傅首爾飾演的阿花也自帶喜感。

除了一些小瑕疵，在某些大場面的調度上，這部劇也是肯花精力的，呈現出來的動作場面，看得人挪不開眼。

作為一部滿是玄幻色彩的探案劇，氛圍感的營造就更為重要了，這部分本劇也不輸。

服裝造型上，乾國裝扮清新簡潔，祺族則以獠牙項墜等配飾凸顯異族的冷峻粗獷，蘇玖兒進行尸檢前會戴上小皮手套，古今結合，細節見真章。

當然，對比來看，本世紀初始，古裝探案劇的成績一度達到傲視群雄的地步。

《少年包青天》系列、《神探狄仁杰》系列、《大宋提刑官》，都是國產古裝劇中的經典。

許多具有邪典元素的「童年陰影」，回頭看，背后既有奇詭的設定，更早早地寓言了現實之扭曲，人性之莫測。

《少年包青天》的「暴雨梨花針」、「隱逸村干尸」或是《神探狄仁杰》中驚到李元芳的「無頭將軍」，更是真實人物加以戲劇改編的故事。

奇幻探案背后，是我們每個人心里根深蒂固又羞于承認的欲望與執念。

魑魅魍魎，皆為人心所向。

相比之下，不僅《九霄寒夜暖》難以望其項背，就算是新一屆古裝探案劇頂端的《唐朝詭事錄》，也距離經典尚遠。

不過，從類型融合，到笑點計算，再到人物塑造。

這部劇起碼沒有一個環節偷懶、敷衍。

觀眾在一部專注于奇情詭案，動不動就有人領便當的探案劇中，突然就被撒一把狗娘，被逗得連連姨母笑，也是另一種追劇的感受。

能看出，劇集背后，是古裝探案劇成熟的手藝。

而國產古裝探案劇要重回高峰，需要的正是重拾這門手藝。

古裝探案并非絕對王道，甜寵沙雕也不丟人。

因為沒有鄙視鏈底端的類型，只有不把觀眾放心上的創作者。

隨著熱度上升，古裝探案劇將是一塊越來越「卷」的領域。

但創作者的責任，是不斷保持手藝又突破過去，因為沒有觀眾想看到同樣的橋段不斷重復。

能否突圍，就看一片古偶劇的寒夜中，創作者能否同中求異，從內核陳舊老套的古偶堆里，清掃出一條踏實的新路徑。

讓故事生出一份暖意。

能做到，就是爆款。